Carrera Profesional de Concept Art y Diseño Visual

Durante el programa, los estudiantes desarrollarán habilidades en dibujo digital, narrativa visual, diseño conceptual, teoría del color, composición, iluminación y creación de entornos realistas y fantásticos mediante técnicas de matte painting y arte conceptual profesional.

La formación tiene un enfoque práctico y orientado a la industria creativa, permitiendo construir un portafolio competitivo para trabajar en estudios de animación, agencias creativas, productoras audiovisuales o como artistas freelance.

Al finalizar, estarás preparado para desempeñarte como:

• Concept Artist Junior
• Ilustrador Digital
• Matte Painter
• Artista de escenarios para animación
• Diseñador visual para videojuegos
• Artista freelance de contenido digital
• Creador visual para redes sociales y branding

Objetivo General

Formar artistas digitales capaces de conceptualizar, diseñar e ilustrar personajes y entornos visuales para proyectos de animación y producción audiovisual, aplicando técnicas profesionales de ilustración digital y matte painting orientadas a la industria creativa.

Objetivos

Al finalizar el estudiante podrá

• Comprender los fundamentos del dibujo artístico aplicado al entorno digital.
• Desarrollar habilidades en ilustración digital utilizando herramientas profesionales.
• Aplicar principios de composición, perspectiva, iluminación y teoría del color.
• Diseñar personajes y escenarios conceptuales para proyectos de animación.
• Crear entornos visuales realistas y fantásticos mediante técnicas de mattepainting.
• Integrar narrativa visual y storytelling en el desarrollo de piezas artísticas.
• Construir un portafolio profesional orientado al mercado laboral creativo.
• Conocer flujos de trabajo utilizados en estudios de animación y videojuegos.
• Desarrollar identidad artística y estilo visual propio.

Público Objetivo

• Jóvenes bachilleres interesados en carreras creativas digitales.
• Estudiantes de diseño gráfico, animación o comunicación audiovisual.
• Artistas tradicionales que desean migrar al arte digital profesional.
• Personas interesadas en trabajar en la industria de animación, videojuegos o cine.
• Creadores de contenido digital que buscan mejorar la calidad visual de sus proyectos.
• Emprendedores creativos que desean desarrollar su portafolio artístico profesional.

Prerrequisitos

• Conocimientos básicos en el uso de computadoras.
• Interés por el dibujo, el arte digital o la animación.
• Deseable (no obligatorio): nociones básicas de ilustración o creatividad visual.
• Disposición para practicar de forma constante el desarrollo artístico.
• No se requieren conocimientos previos avanzados en arte digital.

Contenido Programático

Módulo 1: Introduccion a Concept art y sus bases. (Manejor de 2D)

Objetivo: Desarrollar en el estudiante los fundamentos esenciales del concept art y la ilustración digital en entorno 2D, comprendiendo los principios básicos de dibujo, composición, perspectiva y teoría del color, así como el uso inicial de herramientas digitales que le permitan comenzar a representar ideas visuales, personajes y escenarios de forma conceptual dentro de proyectos creativos.

Módulo 2: Illustracion y digital mattepainting – Modelado 3D (40H)

Objetivo: Desarrollar en el estudiante la capacidad de integrar técnicas de ilustración digital y matte painting con fundamentos básicos de modelado 3D, permitiéndole crear composiciones visuales más realistas y detalladas mediante la construcción de escenarios, volúmenes y elementos tridimensionales que fortalezcan la narrativa visual en proyectos de animación y arte conceptual.

Módulo 3: Visual Development Ambientes (40 horas)

Objetivo: Desarrollar en el estudiante la capacidad de conceptualizar, diseñar y representar ambientes visuales para proyectos de animación y contenido digital, aplicando principios de composición, perspectiva, iluminación, color y narrativa visual, con el fin de crear escenarios coherentes, atractivos y funcionales dentro del desarrollo artístico y conceptual de producciones creativas.

Módulo 4: Visual Development para personajes (40 horas)

Objetivo: Desarrollar en el estudiante la capacidad de conceptualizar, diseñar y representar personajes para proyectos de animación y contenido digital, aplicando fundamentos de anatomía estilizada, expresión, silueta, vestuario, color y personalidad visual, con el fin de crear propuestas coherentes y funcionales que aporten valor narrativo y estético al desarrollo de producciones creativas.