Carrera intensiva concept y desarrollo visual para animación
En CODIT te formas en lo que te apasiona, en menos de un año, con certificación internacional y acceso al mundo laboral. Creemos en la educación sin deudas: capacítate, trabaja y financia tu propia universidad.
Durante el programa, los estudiantes desarrollarán habilidades en dibujo digital, narrativa visual, diseño conceptual, teoría del color, composición, iluminación y creación de entornos realistas y fantásticos mediante técnicas de matte painting y arte conceptual profesional.
La formación tiene un enfoque práctico y orientado a la industria creativa, permitiendo construir un portafolio competitivo para trabajar en estudios de animación, agencias creativas, productoras audiovisuales o como artistas freelance.
Al finalizar, el participante estará preparado para desempeñarse como:
- Concept Artist Junior
- Ilustrador Digital
- Matte Painter
- Artista de escenarios para animación
- Diseñador visual para videojuegos
- Artista freelance de contenido digital
- Creador visual para redes sociales y branding
Objetivo General
Formar artistas digitales capaces de conceptualizar, diseñar e ilustrar personajes y entornos visuales para proyectos de animación y producción audiovisual, aplicando técnicas profesionales de ilustración digital y matte painting orientadas a la industria creativa.
Objetivos
Al finalizar el estudiante podrá:
- Comprender los fundamentos del dibujo artístico aplicado al entorno digital.
- Desarrollar habilidades en ilustración digital utilizando herramientas profesionales.
- Aplicar principios de composición, perspectiva, iluminación y teoría del color.
- Diseñar personajes y escenarios conceptuales para proyectos de animación.
- Crear entornos visuales realistas y fantásticos mediante técnicas de mattepainting.
- Integrar narrativa visual y storytelling en el desarrollo de piezas artísticas.
- Construir un portafolio profesional orientado al mercado laboral creativo.
- Conocer flujos de trabajo utilizados en estudios de animación y videojuegos.
- Desarrollar identidad artística y estilo visual propio.
Público Objetivo
- Jóvenes bachilleres interesados en carreras creativas digitales.
- Estudiantes de diseño gráfico, animación o comunicación audiovisual.
- Artistas tradicionales que desean migrar al arte digital profesional.
- Personas interesadas en trabajar en la industria de animación, videojuegos o cine.
- Creadores de contenido digital que buscan mejorar la calidad visual de sus proyectos.
- Emprendedores creativos que desean desarrollar su portafolio artístico profesional.
Prerrequisitos
- Conocimientos básicos en el uso de computadoras.
- Interés por el dibujo, el arte digital o la animación.
- Deseable (no obligatorio): nociones básicas de ilustración o creatividad visual.
- Disposición para practicar de forma constante el desarrollo artístico.
No se requieren conocimientos previos avanzados en arte digital.
Contenido programático
MODULO 1
Introduccion a Concept art y sus bases. (Manejor de 2D)
Introduccion a Concept art y sus bases. (Manejor de 2D)
Objetivo: Desarrollar en el estudiante los fundamentos esenciales del concept art y la ilustración digital en entorno 2D, comprendiendo los principios básicos de dibujo, composición, perspectiva y teoría del color, así como el uso inicial de herramientas digitales que le permitan comenzar a representar ideas visuales, personajes y escenarios de forma conceptual dentro de proyectos creativos.
- Que es el concept y para que sirve?
- Fundamentos basicos del dibujo en general
- Perspectiva 1 Puntos de fugas 1 y 3
- Perspectiva 2 Puntos de fuga 3 y vistas especiales
- Fundamentos de Photoshop para dibujo 1
- Fundamentos de la teoria de color.
- Principios basicos del PHOTOBASHING Y PHOTO MANIPULACION
- Que es un Thumbnail (Thumbnails) y para que sirve?
- Desarrollo e ideacion de Props pt1
- Desarrollo e ideacion de Props pt2
- EXPLORACION y desarrollo Vehiculo pt1
- EXPLORACION y desarrollo Vehiculo pt2
- Ideacion y desarrollo Arquitectura basica pt1 (EXTERIOR)
- Desarrollo del Arquitectura basica pt2 (EXTERIOR)
- Desarrollo del Arquitectura basica pt3 Usando Photobashing para texturizar. (EXTERIOR)
- Ideacion creacion de aqrquitectura para interiors Pt1 (INTERIOR)
- Ideacion creacion de aqrquitectura para interiors Pt2 (INTERIOR)
- Entrega final de Modulo de todos los desarrollos.
MODULO 2
Illustracion y digital mattepainting - Modelado 3D
Illustracion y digital mattepainting - Modelado 3D
Objetivo: Desarrollar en el estudiante la capacidad de integrar técnicas de ilustración digital y matte painting con fundamentos básicos de modelado 3D, permitiéndole crear composiciones visuales más realistas y detalladas mediante la construcción de escenarios, volúmenes y elementos tridimensionales que fortalezcan la narrativa visual en proyectos de animación y arte conceptual.
- Fundamentos del 3D (Blender)
- Creacion y desarrollo de elementos 3D. Acompañamiento por el docente
- Modelado hardsurface Uso de modificadoes para Desarrollo de un objeto 3D (Bodegon basic)
- Modelado hardsurface con esculpting para modelos 3d. Hi y Lo poly
- Desarrollo y modelado de Prop para personajes ( Arma ) Pt1
- Desarrollo y modelado de Prop para personajes ( Arma ) Pt2
- Modelado hardsurface – Creacion y diseño Vehiculo del personaje (part 1) BLOCKING y Modelado
- Modelado hardsurface – Creacion y diseño Vehiculo del personaje (part 2)
- Modelado hardsurface – Creacion de una tienda o casa. Creacion Exterior e Interior (parte 1)
- Modelado hardsurface – Creacion de una tienda. Creacion Exterior e Interior (parte 2)
- Modelado hardsurface – Creacion de aquitectura modular para ambientes (part 1)
- Modelado hardsurface – Creacion de aquitectura modular para ambientes (part 2)
- Fundamentos del texturizado Basico
- Texturizacion por Materiales y PBR
- Texturizando Arquitectura con Texturizacion ALTAS MAPS Pt1
- Texturizando Arquitectura con Texturizacion ALTAS MAPS Pt2
- Iluminacion y Render final del desarrollo
- Retoque final y preparacion para entrega final.
MODULO 3
Visual Development Ambientes
Visual Development Ambientes
Objetivo: Desarrollar en el estudiante la capacidad de conceptualizar, diseñar y representar ambientes visuales para proyectos de animación y contenido digital, aplicando principios de composición, perspectiva, iluminación, color y narrativa visual, con el fin de crear escenarios coherentes, atractivos y funcionales dentro del desarrollo artístico y conceptual de producciones creativas.Unidad 1 — Introducción a APIs REST
- Principios basicos del Enviroment Design
- Desarrollo de naturaleza para ambientes 2D
- Desarrollo de naturaleza para ambientes creando assets en 3D
- Perspectiva atmosferica,color Manejo de Temperatura, tiempos en los ambientes (day and night)
- Fundamentos de la Iluminacion y Composition
- Proyecto intensivo: Ambiente 01 | Desarrollo de Ambiente Suburbio. PT 1
- Proyecto intensivo: Ambiente 01 | Desarrollo de Ambiente Suburbio. PT 2
- Proyecto intensivo: Ambiente 01 | Desarrollo de Ambiente Suburbio. PT 3
- Proyecto intensivo: Ambiente 01 | Desarrollo de Ambiente URBANO. PT 1
- Proyecto intensivo: Ambiente 01 | Desarrollo de Ambiente URBANO. PT 2
- Proyecto intensivo: Ambiente 01 | Desarrollo de Ambiente URBANO. PT 3
- Proyecto intensivo: Ambiente 01 | Desarrollo de Ambiente FANTASTICO. PT 1
- Proyecto intensivo: Ambiente 01 | Desarrollo de Ambiente FANTASTICO. PT 2
- Proyecto intensivo: Ambiente 01 | Desarrollo de Ambiente FANTASTICO. PT 3
- Proyecto intensivo: Ambiente 01 | Desarrollo de Ambiente FUTURISTA. PT 1
- Proyecto intensivo: Ambiente 01 | Desarrollo de Ambiente FUTURISTA. PT 2
- Proyecto intensivo: Ambiente 01 | Desarrollo de Ambiente FUTURISTA. PT 3
- ENTREGA FINAL DE TODO EL DESARROLLO DEL MODULO
MODULO 4
Visual Development para personajes
Visual Development para personajes
Objetivo: Desarrollar en el estudiante la capacidad de conceptualizar, diseñar y representar personajes para proyectos de animación y contenido digital, aplicando fundamentos de anatomía estilizada, expresión, silueta, vestuario, color y personalidad visual, con el fin de crear propuestas coherentes y funcionales que aporten valor narrativo y estético al desarrollo de producciones creativas.
- Fundamentos de la creacion de personajes
- Lenguage de forma for character design
- Figura Expression y movimiento
- Fundamentos de la anatomia general
- Dibujo y anatomia basica del rostro
- Desarrollo de las extremidades del cuerpo. (Brazos y manos)
- Desarrollo de las extremidades del cuerpo. (Piernas y pies)
- Teoria y signifcado de color en los personajes
- Desarrollo de personaje MASCULINO y Femenino
- Manejo de Edad y desarrollo de personalidad a tus personales
- Estilizacion del personaje – Como desarollar un personaje estilizado
- Ideacion y creacion de personaje Principal “el heroe” PT1
- Ideacion y creacion de personaje Principal “el heroe” PT2
- Ideacion y creacion de personaje Principal “el villano” PT1
- Ideacion y creacion de personaje Principal “el villano” PT2
- Desarrollo de un Personaje en 3D Pt1 (blocking y modelado)
- Desarrollo de un Personaje en 3D Pt2 (profundizacion y detalles)
- Desarrollo de un Personaje en 3D Pt3 y Finalizacion (Texturizacion final y entrega)
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